Rusya'da sinemanın tarihi: gelişimin temel aşamaları

Anonim

Rus sinemasının tarihi uzun zaman önce başladı - sıradan fotoğrafçıların ilk belgesel filmlerinden. Rusya'da sinemanın başlangıcı, 1898'de “Büyük Sessiz” in doğuşu olarak kabul edilir. Yerli filmlerin tarihi, zorlu sansürü gururla aşarak zor yoldan geçti.

Her şey nasıl başladı?

Tarih, sinemanın 20. yüzyılın başında Rusya'da ortaya çıktığını ve Fransızlar tarafından getirildiğini söylüyor. Ancak bu, fotoğrafçıların hızla kamera ustalığına hakim olmalarını engellemedi ve 1898'de ilk belgesel videolarını yayınladı. Ancak yalnızca 10 yıl sonra, yönetmen Alexander Drankov ilk "Rus filmi" Ponizovaya freemen "filmini yarattı. Rusya topraklarında çok sessiz bir filmin doğuşuydu, resim siyah beyaz, sessiz, kısa ve yine de çok dokunaklıydı.

Drankov'un çalışması sinema yapım mekanizmasını başlattı ve 1910'da Vladimir Gardin, Jacob Protazanov, Yevgeny Bauer ve diğerleri gibi ustaları yöneten ustalar, Rus klasiklerini filme aldı, melodramları, dedektif hikayelerini ve hatta aksiyon filmlerini çekti. 1910'ların ikinci yarısı dünyaya Vera Kholodnaya, Ivan Mozzhukhin ve Vladimir Maximov gibi ünlü isimler verdi. Rusya'daki ilk sinema, ulusal sinemanın gelişiminde parlak bir dönemdir.

Ekim Devrimi - 1918'den 1930'a kadar olan dönem

1917 Ekim Devrimi, Rus sinemacılar için Batı'ya yönelik gerçek bir rehber oldu. Savaş zamanı, sinemanın gelişimi için en iyisi değildi. 20'li yıllarda, devrimden ilham alan yaratıcı gençler Rus sinemasının gelişiminde yeni bir kelime bıraktıklarında tekrar tekrar dönmeye başladı.

Image

Gümüş Çağ, Sovyet avangard sinemasının yerini aldı. Sergei Eisenstein'ın “Battleship Potemkin” (1925) ve “October” (1927) gibi deneysel tablolarına dikkat çekilmeli, kasetler çoğunlukla Batı'da yaygın olarak biliniyordu. Bu dönem yönetmenler ve filmleri Lev Kuleshov - “Yasaya Göre”, Vsevolod Pudovkin - “Anne”, Dziga Vertov - “Film Kameralı Adam”, Jacob Protazanov - “Üç Milyonların Süreci” ve diğerleri gibi filmleri tarafından hatırlandı. Rusya'da 20. yüzyılın sineması, Rus sineması tarihinin en aydınlık dönemi.

Sosyal gerçekçilik zamanları - 1931-1940

Bu dönemin Rusya'sındaki sinemanın tarihi büyük bir olayla başlar - Rus sinemasında film müziği ortaya çıkmıştır. İlk ses filmi Nikolai Ekka’nın “Hayata Başlangıcı” dır. O dönemde geçerli olan totaliter rejim, neredeyse her filmi kontrol ediyordu. Bu nedenle, meşhur Eisenstein anavatanına döndüğünde, yeni “Bezhin Meadow” resmini çıkarmayı başaramadı. Yönetmenler Rusya'da sert bir sansür sansürüyle karşı karşıya kaldılar, bu nedenle, 30'ların favorileri yalnızca ses sinemasında ustalaşmayı değil aynı zamanda Büyük Devrim'in ideolojik mitolojisini yeniden yaratmayı da başardılar.

Image

Bu tür yönetmenler yeteneklerini Sovyet rejimine başarıyla adapte ettiler: Vasilyev Kardeşler ve Şefleri, Ekim ayında Mikhail Romm ve Lenin, Friedrich Ermler ve Büyük Vatandaş. Fakat aslında, her şey ilk bakışta göründüğü kadar kötü değildi. Stalin, “ideolojik” isabetlerden fazla uzaklaşmayacağınızı anlamıştı. Gerçek bir komedi kralı olan ünlü yönetmen Grigory Alexandrov'un en yüksek noktası geldi. Ve karısı Lyubov Orlova, ekranların ana yıldızı. Aleksandrov'ın en popüler filmleri “Neşeli Çocuklar”, “Sirk”, “Volga-Volga” dır.

Kader kırklı - 1941-1949

Savaş her şeyi değiştirdi. O zamanlar savaşın artık kolay zafer ve romantik olaylarla dolu olmadığı tam uzunlukta filmler ortaya çıktı ve sinemada, cephedeki tüm zulmü yansıtmaya çalıştılar. İlk gerçek savaş filmleri arasında “Rainbow”, “Invasion”, “Homeland'ı Koruyor”, “Zoya” bulunuyor. Şu anda, "Eisble Terrible" adlı bir başyapıt trajedisi olan S. Eisenstein'ın son fotoğrafının ışığını gördüm. Bu filmin ikinci dizisini yayınlaması gerekiyordu, ancak Stalin tarafından yasaklandı.

Image

On milyonlarca insanın kazandığı yüksek zafer, Rusya'da sinema tarihinde bir sinema dalgasına ve yeni bir sinema turuna neden oldu. Stalin kişilik kültüne dayanıyordu. Mesela Kremlinli yönetmen M. Chiaureli "Yemin" ve "Berlin'in Düşüşü" adlı filmlerinde Stalin'i yükselterek neredeyse bir tanrı sunmuştu. 1940'ların sonuna gelindiğinde, her resmi izlemek oldukça zordu, bu yüzden Sovyet hükümeti ilkesine uyuyordu: “sosyal gerçekçilik” in en iyi geleneklerinde daha az ve daha niteliksel. O zamanın başyapıtları şu kasetlerdi: “Stalingrad Savaşı”, “Zhukovski”, “Bahar”, “Kuban Peri Masalları”. O yıllarda Rusya'da sinemanın gelişimi, Stalin'in kişilik kültüne dayanıyordu.

Çözülme - 1950-1968

Bu film çözülme Stalin'in ölümünden sonra başladı. 50'lerin ikinci yarısı sadece film yapımındaki keskin bir artış değil, aynı zamanda yeni yönetmenlik ve oyunculuk lansmanlarının ortaya çıkması anlamında gerçek bir film patlamasıydı. Bu dönem Rus sineması için çok başarılı geçti. Cannes Film Festivali'nde “Altın Palmiye” alan Mikhail Kalatozov ve Sergey Urusevsky “Uçan Vinçler” adlı tabloya dikkat çekiyor. Ünlü yönetmen ve kameramanların başarısını geçmek ve Cannes'daki “şubeyi” almak hiçbir Rus filminde başarısız oldu. O dönemin en göze çarpan figürleri - "Bir Askerin Ballad" ı ve "Temiz Gökyüzü" ile Grigory Chukhray, Mikhail Romm hala iyi bir film çekebildiğini ve dünyaya bir şaheser resim "Sıradan Faşizm" gösterdiğini gösterdi.

Komedi dönemi

Yöneticiler kasetlerinde sıradan insanların sorunlarını dile getirmeye başladılar, örneğin Marlene Khutsiyev'in - “Zarechnaya caddesindeki Bahar” ve “İki Fedora” nın melodramları başarıyla kullanıldı. Seyirciler, büyük Leonid Gaidai'nin komedilerinden memnun kaldı: “Y Operasyonu”, “Kafkasya Tutsağı”, “Elmas Kol”. Eldar Ryazanov komediden bahsetmiyorum bile "Arabaya dikkat!".

Image

Komedilere ve Cannes festivaline ek olarak, sinemadaki çözülme dönemi dünyaya S. Bondarchuk tarafından Oscar ödüllü bir “Savaş ve Barış” verdi. Ancak bu dönem bize sadece harika yönetmenler değil, aynı zamanda daha az yetenekli oyuncular da verdi. 50'li ve 60'lı yıllar Oleg Strizhenov, Vyacheslav Tikhonov, Lyudmila Savelyeva, Anastasia Vertinskaya ve daha birçok yetenekli oyuncu için önemli bir nokta oldu.

Çözülme Sonu - 1969-1984

Rus sineması için bu süre kolay değildi. Sert Kremlin sansürü birçok yetenekli yönetmenin çalışmalarını paylaşmasına izin vermedi. Ancak, sinemanın gelişimindeki zorluklara rağmen, o yıllarda, Rusya'daki sinemalara katılım dünyanın her yerinde lider pozisyonlarda kaldı. Bir on milyon izleyici, Leonid Gaidai, George Danelia, Eldar Ryazanov, Vladimir Motyl, Alexander Mitta komedilerini büyük bir zevkle izledi. Bu büyük yönetmenlerin filmleri Rus sinemasının asıl gururu.

Image

Asıl patlama, V. Menshov'un en iyi yabancı film dalında Oscar kazanan “Gözyaşlarına İnanmıyor” adlı melodram ve Boris Durov’un savaşçısı “20. Yüzyılın Korsanları” tarafından üretildi. Ve tabii ki, bunların hepsi Oleg Dal, Evgeny Leonov, Andrei Mironov, Anatoly Papanov, Nikolai Eremenko, Margarita Terekhova, Lyudmila Gurchenko, Elena Solovey, Inna Churikova ve diğerleri gibi en yetenekli oyuncular olmadan olmazdı.

Yeniden yapılanma ve film - 1985-1991

Bu dönemin temel özelliği sansür baskılarının zayıflamasıdır. Rehabilitasyondan sonra, Elem Klimov ve “Go and See” adlı filmi, 1985 Moskova Film Festivali'nde kazanan oldu. Tabii ki, bu film II. Dünya Savaşı'nın acımasız gerçekçiliğine bağlanabilir. Rahatlatıcı sansür, açık sahnelere sahip ilk Rus filminin ortaya çıkmasına katkıda bulundu - Vasily Pichula tarafından 1988'de çekilen “Küçük İnanç”.

Ancak toplum televizyon çağına girdi, Amerikan filmleri yerel pazara girdi ve sinemaya katılım keskin bir şekilde azaldı. İzleyiciden gelen Rus filmlerinin dikkatini çekmesine rağmen, Batı'da, Rus yönetmenler pek çok uluslararası festivalde misafir ağırladı. 1991 Sovyetler Birliği'nin varlığında son aşama oldu ve bu sinemaya yansıdı.

Image

Yerli filmlerden sadece birkaçı film dağıtımına ulaştı, ancak “Terminator” gibi arzu edilen Batı filmlerinin yayınlandığı sözde video salonları popüler hale geldi. Sansür kavramı neredeyse yoktu, özel mağazaların tezgahlarında herhangi bir şey bulmak mümkündü. Yurtiçi sinema insanlar arasında talep görmedi, kitle izleyicileri için filmler profesyonelce çekildi ve prodüksiyonu zayıfladı.

Rusya'da Sovyet Sonrası Sinema - 1990-2010

Tabii ki, Sovyetler Birliği'nin çöküşü yerli sinemayı etkiledi ve Rus sineması uzun süredir düşüşe geçti. 1998'in temerrüdü yönetmenlere acı çekti, film yapımının finansmanı keskin biçimde azaldı. Sinemayı mahvetmemek ve en azından gelişme şansına sahip olmak için küçük özel film stüdyoları açıldı. Komedi “Shirley-Myrli”, “Ulusal Avın Özellikleri” ve “Hırsız” ve “Çapa, Başka Bir Çapa!” Filmleri O dönemde en çok hasıranlar oldu. Rusya'da 90'lı yıllarda sinema zor zamanlar geçirdi.

Suç filmi

1997'de Alexei Balabanov tarafından yayınlanan "Brother" filmi, Rus sinemasında gerçek bir sansasyon yarattı. Sıfır, televizyon filmleri ve dizileri üreten film şirketlerinin doğuşuyla işaretlendi. En popülerleri "Amedia", "CostaFilm" ve "Forward Film" idi. İzleyicilerle elde edilen özel başarı, "Kırık Fenerler Sokakları", "Gangster Petersburg" gibi suç serilerinden keyif aldılar. Bu tür seriler zor 90'ların gerçeklerini yansıtıyordu. Kadın izleyiciler "Alyans", "Carmelita" gibi çok popüler melodramatik dizilerdi.

Image

2003, dünyaya Smeshariki, Masha ve Bear, Luntik ve arkadaşları gibi harika ve oldukça karlı animasyon filmler verdi. Sinema uzun vadeli bir krizden yavaş yavaş iyileşmeye başladı ve 2010'da zaten 98 uzun metrajlı film yayınlandı ve 103'ü 2011'de çekildi. Rus Ortodoks Kilisesi, The Island gibi filmlerin ekranda göründüğü ulusal sinemayı canlandırmak için büyük çaba sarf etti. "Pop", "Horde".

Krizden sonra gelişen

Krizden sonraki ilk önemli dramatik resimler "Voroshilovsky shooter", "44. Ağustos'ta" ve "Ada" idi. 2010, yeni bir “şehircilik” dalgası yaratma yılı olarak görülmeye değer. Bu yönün kökleri, sıradan bir insanın normal hayatını göstermek istedikleri Sovyet sinemasının derinliklerine uzanır. Bu filmler “Güzel Egzersizler”, “Chapito Show”, “Karaki”, “Erkeklerin Ne Demek” olduğunu vb.

Zaten 90'lı yıllardan bugüne, Rusya Federasyonu cumhuriyetlerinde kendi sineması kuruldu. Bu filmler, cumhuriyetlerin ulusal dillerinde çekildikleri için yerel bir dağılıma sahiptir. Bazı bölgelerde, bu tür yerel filmlerin popülaritesi, modern Amerikan gişe rekorları kıranlardan daha yüksektir.

Rusya'da modern sinema

Bugün, Rus sineması eğlenceli. Aslında, filmlerin% 95'i bu tür içinde serbest bırakılır. Bu eğilim basitçe açıklanmıştır - televizyonda yüksek karlar ve puanlamalar. Rus sinemasının en popüler türleri suç, komedi ve tarihtir. Gerçekten iyi olan filmlerin çoğu Hollywood'un taklitleridir. Son zamanlarda, Sovyet sinemasının yeniden canlanma dalgası başladı, ancak eleştirmenler bu projeleri başarısız olarak kabul ediyorlar.

Çoğu Rus yönetmen genellikle izleyiciler tarafından değil, aynı zamanda film profesyonelleri tarafından da eleştirilmektedir. En çok eleştirilen yönetmenler Nikita Mikhalkov, Fyodor Bondarchuk ve Timur Bekmambetov. Pek çok eleştirmen, Rusya'da üretilen resimlerin kalitesinin düştüğünü ve bazı uzmanların senaryo yazarlarının ustalıklarının düşük olduğunu belirtti.

Çağdaşlar şu yönetmenleri içeriyor: Yuri Bykov, Nikolai Lebedev, Fyodor Bondarchuk, Nikita Mikhalkov, Andrey Zvyagintsev, Sergey Loban, Timur Bekmambetov ve diğerleri.

Ilginç makaleler

Christina Bazan ve onun başarı öyküsü

Gulnara Islamova Karimova: biyografi, kişisel yaşam, politik kariyer

Kristina Pimenova modeli: ebeveynler, biyografi, parametreler ve ilginç gerçekler

Yuri Zhdanov, bilim adamı ve halk figürü